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但这种乐观的状态并没有持续多久。2021年暑假，恰逢交房租的时间节点，学生减少，疫情卷土。再加上彼时刚好是剧本杀行业疯狂发展的时期，新店接连开张，这让坐落于大学城写字楼里且依托于学生党的“推理社”顾客骤减。
祸不单行，几乎同一时间，章日轩在老家的少儿艺术培训机构也遇到了难题。“果断关门”和“及时止损”便成为了章日轩和夏弢赋予“推理社”的退路。章日轩直言，“推理社”在运营的过程中，的压力则是来自于房租。
房租基本上占据了全部成本的50%甚至更多，其余成本则是人员和剧本采买。燃财经了解到，章日轩和爱人在负责“推理社”的日常运营时，既是老板又是DM，经常会两个人分别“带本”，这一定程度上给“推理社”节省了大量人员方面的开支。
剧本采买方面，“推理社”属于理性派。夏弢曾对燃财经分析过，“推理社”只在开店之初的准备阶段，一次性采购了50个本子，花费了大概两三万元。之后平均每个月上新剧本5个左右，如遇有重大节假日，则会在当月增加到10个左右。
“疫情无疑让门店的生存环境变得艰难，但不规范且盲目的行业竞争或许才是真正让门店走向‘死亡’的根本。”章日轩如是说道。章日轩对燃财经表示，用“内卷”来形容剧本杀行业再适合不过。不少新店家通过抖音、美团等渠道进行低价营销，即“29.9元”、“19.9元”甚至“9.9元”就可以玩一场。如果是整车玩家一起来还可以再打折。
但与此同时，店家对DM的要求却越来越高，情感演绎本受众激增。章日轩口中不规范的行业竞争，便包括盗版猖獗的剧本，而采买盗版剧本的门店在业内被称为“盗版店”。“据我了解，大学城所在区域附近没有太多正版店家。
和‘推理社’同期运营的剧本杀门店几乎都是盗版店，就连附近的也是生意的门店都是盗版门店。”回忆起“推理社”短暂的“一生”，章日轩表示，印象深刻的，一定是2020年到2021年的跨年。“那天我和夏弢一起，和很多喜欢剧本杀的小伙伴一起玩了一个通宵，店里长时间满桌，不仅气氛火热，而且很多玩家都夸‘推理社’的DM专业。”
不过，虽然“推理社”已经退出剧本杀的撒杀，但也收获了很多回头客，交到了很多即使关店也还在联系的朋友。在熊猫看来，剧本杀已经不再是好生意，在历经了近两年的“撒杀”后，能坚守的已经不多。慕斯的观点和熊猫不谋而合。剧本杀复盘答案
慕斯对燃财经表示，2019年是剧本杀用户增速的开始，到了2020年剧本杀用户的增速率达到峰值，之后便呈现下降的趋势。但是剧本杀门店的数量却与此并不完全同步。2019年，玩家增速上升的同时，门店数量并没有跟上，因此便出现了早期入局者在此时“赚了一笔”的现象。
也正是看到了这一现象，一些想赚快钱的人在开始疯狂入局，剧本杀门店的数量在此时出现了井喷。如慕斯所说，2020年12月29日，央视财经在微博中发布消息称，2019年，我国“剧本杀”行业市场快速增长，达110.5亿元，是2018年的2倍。美团研究院数据显示，2018-2020年，线下剧本杀门店数量分别为2400家、1.2万家和3万家。到了2021年4月，这一数字已经突破4.5万家。“然而，很多新晋玩家就是图个热闹，拿着钱进入行业搅局。”
熊猫直言，就其了解到的情况，2020年到2021年，很多并不了解剧本杀也根本没有玩过剧本杀的人都来开店，而为了可以吸引到玩家，这些人不惜花费几十万元甚至近百万元的开支在装修上。实际上，剧本杀行业的内卷除了用高大上的装修来吸引玩家的“装修卷”之外，还包括“价格卷”、“剧本卷”甚至发行方的“内卷”。
“低价确实吸引了一批消费者，但都是质量不太高的初次玩家。这些用户大多数都是抱着‘试一试’或者‘占便宜’的心态，永远不可能接受玩一场剧本杀100多元的价格。”熊猫告诉燃财经，因为“小府家”重社群运营，当时便没有参与其中，但很多同行参与之后，不仅没得到复购的消费者，还收到了很多差评。而为了在激烈的竞争中生存，抢夺“本”也成了门店之间内卷的表现之一。
所谓“虚实相生”，是指剧本杀的玩家同时具有两个身份——剧本角色与现实玩家，游走在虚拟与现实之间。玩家不会因为一个剧本就真的忽略现实，哪怕换装、精心搭建场景也不可能让他们真正地“忘我”。在对话中，玩家也随时能在两个身份间自由切换，但这种“出戏”并不影响剧本杀的整体体验，甚至成为它的一大特征，区别于文学、电影的闭环叙事，终需要我们“淡忘”自我意识代入角色，剧本杀复盘解析剧透测评真相答案凶手角色剧本杀的叙事是敞开的。尽管“沉浸式体验”经常作为“卖点”，但事实上，剧本杀并不苛求玩家完全地代入角色，更多是通过解构虚实之间的界限来模糊主体身份。比如DM会提醒新手将“我看一下剧本”换成“我回忆一下”；再如每个玩家都会被分配角色，关系可能是“情人”“兄弟”“仇敌”，但很少有人会将角色的爱恨，投射到玩家本身身上，而游戏的“高光时刻”——指认凶手，也往往在一片欢声笑语中进行。玩家并没有真正地代入角色，但无论是“回忆”细节，还是推理演绎，他们又确乎在扮演某个身份。实际上，剧本杀的玩家同时也是演员，表演也是剧本杀的一大乐趣，而“表演与其说是一个戏剧概念，不如说是一个人类学概念”。表演的内容可以是剧本角色，也可以是日常生活。就像巴尔巴所言，“我们在直面体验的‘他人’时，有可能从中挑拣出‘自己’”，表演与现实既分离又联系。尤其是剧本杀中的表演语言和日常语言也几乎相同。从这一角度看，剧本杀的虚实界限更加模糊，这也为玩家在虚实间游走提供了便利。
但在这两点之外，是否还有更深层的原因？面对冰冷的机器和汪洋大海般的数字信息，人们似乎本能地对“身体不在场”感到焦虑。回顾传播史，人与人的交流在突破身体的限制后，又不断趋向“在场”，寻求声音、图像乃至VR、元宇宙。我们不难发现对一些重要的事，人们更倾向于“面谈”，并不完全出于信息的考虑，而是因为“身体在场”对人类交流的特殊意义。剧本杀复盘解析剧透测评真相答案凶手角色这早或可追溯到《斐德若篇》中苏格拉底对文字的不信任，后来德里达将其展开，“事实上，修辞术专家早已成为‘诡辩者’：一个不在场的人，一个不真实的人”。在场和真实被联系起来。而电子媒介相对文字更易删改，也就更让人怀疑它的真实性，这种怀疑也从媒介本身曼延至其背后的主体。传播学者约翰·彼得斯认为，到了电子媒介时代，交流从克服身体触摸灵魂，“变成了跨越中介性的灵魂去触摸另一个人的身体”（虚拟的剧本角色或可视作一种灵魂中介）。以上说法，似乎都表明“身体在场”暗含着某种“情感纽带”，或是“真实”的保证。玩家们约定并让渡一段时间是剧本杀开始的前提，相较“无情”的数字信号，具身交流更加连贯，也更加“亲密”，共度的时间不可复制粘贴，人也不能同时“在场”两个地方，由此“身体在场”被赋予信息之外的“不可替代的仪式意义”。
对剧本的游戏规则了解清楚之后，看到别的玩家玩本时如鱼得水，我们也希望自己能在游戏里不断进阶且成为「硬核玩家」。文章《剧本杀新手向玩本小建议》里，我们对不同类型的剧本玩法进行了一些新手向的总结。剧本杀复盘答案毕竟不同类型的本，侧重点不同，玩法也会有稍微的不一样。重要的是，当拿到凶手位时，除了心态要稳之外，我们还有一些技巧可以分享：《剧本杀，零票凶手养成指南》、《你是剧本杀里哪种「凶手套路」？》和《剧本杀怎么玩好凶手位？》三篇文章总结了一些凶手位的心态和玩法。自爆流、懵逼流、作家/导演流、鸡血流、搅局流；鸭子嘴硬型、移花接木型、反客为主型、感人肺腑型、剧本作者型。心态稳、动作狠、姿态正。总有一款逃脱技巧适合你。不仅是凶手，玩家有时候也有需要隐瞒的事情，所以在玩本过程中，也可以通过撒谎转移其他玩家的注意力。玩家Seaving写了两篇关于老骗子玩家的总结：《剧本杀「老骗子」入门指南》、《剧本杀「老骗子」进阶指南》，分享了一些隐藏信息的方法。藏水于河、鱼目混珠、假道伐虢、声东击西、瞒天过海；
