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剧本杀既满足推理、演戏的需求，又有极强的互动性和社交性。就这样，越来越多的年轻人，尤其是白领，将剧本杀视为社交、放松娱乐的新选择。这两年，剧本杀行业也就变得越来越火热。张叶在芜湖市经营一家剧本杀门店，她次玩剧本杀是在2018年，当时整个芜湖市经营剧本杀的门店不超过5家。剧本杀复盘解析2019年，她和朋友共同创业投资了一家剧本杀门店，当时芜湖市大约有二三十家剧本杀门店。到了今年，她在跟自己对接的美团工作人员口中得知，芜湖市剧本杀门店的数量已经超过100家。全国范围内同样如此。央视财经在报道中提到，截至2019年12月，全国的剧本杀店已经由当年1月的2400家，飙升到12000家。以北京地区为例，一场线下剧本杀游戏的价格从每人几十块钱到几百块钱不等。价格差异大的原因在于每家店的装修、道具、提供的体验参差不齐。与剧本杀直接相关的工作，大致包括剧本写手、剧本发行和剧本杀店面经营。一般流程是，剧本写手写好剧本，剧本发行印刷、包装好通过参加展会、线上平台或线下推销等方式，把剧本卖给相关店家。无论是做写手、做发行，还是开一家剧本杀门店，进入门槛都不高。所以，剧本杀和其他很多传统行业一样，有的参与者原始、粗放，有的精致、高级，他们都在行业里野蛮生长着。
有的景区干脆就是一个大型剧本杀馆。青城山一家曾经经营不善的农家乐，被改装成一个栽满杏树的古风庭院，并在其中按剧本布置出了10多个独立房间。玩家吃喝玩乐，都在戏里，敬业的NPC更是全程陪伴。这就诞生了另一种剧本杀的跨界——“剧本杀+民宿”，不仅局限于景区，以剧本杀为特色的酒店民宿，本身就成为吸引年轻人前来的风景。
在一家电影酒店，玩家入住后，换上洛丽塔裙或宫廷复古男装，出席酒店的精致茶会，而酒店的前台、服务生甚至保洁人员，都是原创剧本《红皇后的茶会》故事里的一部分。剧本杀唤起了年轻人久违的线下参与的热情，剧本杀+博物馆、书店、景区、民宿……种种年轻人的爱好，就这样找到了一个共同的前缀。剧本杀复盘答案
这些空间都在某个角度，击中了剧本杀的要义，双方一拍即合，各取所需，愉快玩耍。而归根到底，还是年轻人喜欢剧本杀的游戏特征，也就是之前说的“冒险”和“演戏”。如果再追问一句，年轻人为什么喜欢“冒险”和“演戏”呢？
也许因为每个人心中都有闯荡江湖的好奇和热情，都有成为另一个人的梦想和不得不面对的现实。在现实中无法实现的故事，在几个小时的剧本杀游戏中体验，如同一场《甲方乙方》中的“好梦一日游”。梦想的价值，永远存在，从梦想出发的现实，也有了更多期待。如果要问，有什么新的休闲方式能让“90后”“00后”们暂时放下手机与人交流？
“剧本杀”必有其名。眼下，兰州的街头巷尾，不少“探案馆”“推理馆”如雨后春笋般遍地开花，“剧本杀”也成为年轻群体的社交新选择。当越来越多的年轻人告别打麻将、KTV、网吧等“老一套”娱乐方式，“剧本杀”因其独特的故事性、悬疑性、刺激性及自带的社交属性，受到了年轻人的追捧。
一场游戏动辄需要四五个小时，它到底有何魅力吸引那么多年轻人？带着这样的疑问，连日来，记者走访了市内多家线下“探案馆”“推理馆”。“戏精型”“情感型”“烧脑型”，都能各取所需换上一身精致古装，化身剧中人物“穿越”到一场扑朔迷离的谋杀案中，和同伴抽丝剥茧、斗智斗勇，找出背后真凶……大学生小黄刚刚在游戏中穿越到古代，扮演一名女剑客，与扮演其他角色的玩家合作，共同体验了一把探案的快感。
“剧情很烧脑，场景还原度高，非常过瘾。”她说，游戏结束后，她和朋友还在津津有味地“复盘”剧情。除了可以带来身临其境的“沉浸式”体验，“剧本杀”也因其超强的社交属性，成为不少“社恐”青年社交破圈的新方式，甚至成为“相亲”的强助攻。
“平时工作能接触到的人有限，所以想认识一些新朋友、拓宽社交圈。”29岁的张女士是一名“剧本杀”老玩家，通过和陌生玩家“拼车”（和陌生人组局），她认识了不少新朋友，“在游戏中，通过角色演绎和剧情带入，大家会迅速破冰，拉近彼此之间的关系，找到志趣相投的朋友。”“剧本杀”正成为年轻人的社交方式之一“剧本杀”在年轻人当中到底有多火？
前不久，美团发布的《2021实体‘剧本杀’消费洞察报告》（以下简称“报告”）显示：“剧本杀”的核心消费人群为喜欢逻辑推理、角色扮演及新鲜体验的年轻人，30岁以下用户占比达75%。其中，学生群体的占比较高，达到28%。除此以外，女性用户更偏爱玩“剧本杀”，在线上消费用户中占到58%的比例。
“剧本杀”持续火爆的热潮也席卷了兰州。在美团APP上搜索“剧本杀”，显示99条结果，集中在中心城区各大商圈，以及高校附近。主要分为桌面“剧本杀”和实景“剧本杀”，剧本类型分为硬核推理、情感、欢乐、悬疑恐怖、机制、阵营等，故事背景有现代、古风、民国、科幻甚至架空。一场“剧本杀”价格一般在每人70元到200元不等。
桌面剧本中，玩家主要围坐圆桌推理，线索以卡片形式发放，价格相对便宜；而实景或半实景“剧本杀”，为了让玩家获得更沉浸式的体验，会提供契合剧本的服装、道具和音乐等，甚至搭建实景，由工作人员扮演角色演绎剧情。
近两年，“剧本杀”开始风靡全国。由此，也带来一整条内容相关产业链的发展，从作者、监制、主持人、店家到发行公司及印刷厂，剧本杀复盘答案“在西安，有一些印刷厂专门接剧本印刷制作的单子。”无论“剧本杀”的形式如何变幻，关键的一环是剧本里的故事，而创作故事的人，则显得尤为重要。我们采访了四位剧本杀创作者，他们中有的是独立作者，有的一边开密室一边写剧本，也有人是“兼职”，除了写剧本之外，还是摇滚乐队主唱，所在的城市也不同，上海、成都、贵阳和西安，几乎涵盖了剧本杀分布的各类大中型都市。在这个时代，讲故事逐渐成为一种遥远的过去，一种失传的手艺。如今，它在剧本杀创作者的笔下再次生动起来。剧本杀圈子里，有一个口号叫“重新经历你的第二次人生”，这似乎指明了剧本杀的本质，其实在于创造另一个时空，人们在其中扮演不同的角色，开动脑力，宣泄情绪，它让人们再次从现实生活中抽离出来，感受另一种激情澎湃的瞬间。那么，这些创造剧本杀故事的人如何度过自己的生活，那些故事里的灵光乍现与机巧又是如何设置，以致于让人们在彻夜游玩的黎明时分，迎着早晨稀薄的雾气，重新返回现实生活。
进入角色，是剧本杀里玩家体验另一段人生的方式。个个事件串联，段段时间叠加，人物的人生经历逐渐完整起来。
在这浩渺的历史长卷中，既有朝代更迭的风云记录，也有如剧本杀《金陵有座东君书院》中6位小人物一般起伏的一生。对于《金陵有座东君书院》的故事情节、人物塑造、情感变化等方面，作者申老师（申超）和铁头阿土（杜文力）分享了他们的想法。
故事是剧本杀的灵魂记者：《金陵有座东君书院》为什么选择了南唐这个时代背景？
申老师：历史情感本的架构一定要基于不变的框架，创作丰富的内容，来表达历史背景下人物的“道德感”和“价值感”。选择南唐作为剧本背景，是因为这个时代满足以下几点：一是人物丰富，二是情节丰富，三是感情易于抒发且饱满，四是大众熟悉且认知度强。
记者：为什么选择聚焦于南唐时期书院的小人物呢？在故事中，您如何将人物命运与时代背景有机相融合？申老师：历史不记载小人物的故事，但小人物的故事也是历史的组成部分。我们想要关注小人物在历史中划过的痕迹。
在正常生活中，小人物是更真实存在的。小人物用自己真实的生活轨迹，拼凑出了这个真实的世界，他们才是这个世界的基石。
在时间的长河里，人类朴素的情感并无大的变化，了解行为背后的原因，你就会发现所谓的“古代”与“现代”并没有割裂性的区别。这个故事是一场大型的暗喻。我采用了真实的历史时间线，让部分历史人物和想象中的人物合并交互，并尝试从故事层面出发，解释历史中模糊或欠缺的地方。
记者：在情感本创作时，您是先确定立意还是先写故事？铁头阿土：首先需要明确：这个剧本到底是用故事引导了立意，还是由立意展开了故事？如果总是从对立的角度来看待这个问题，那么反而有可能阻碍故事与立意的结合。
许多作者往往绞尽脑汁地追求立意的高远，这其实大可不必。作为故事，重要的是其本身，立意往往是根据故事而升华的。
故事是剧本杀的灵魂。一个剧本杀能不能吸引人，关键在于对故事节奏感的精准把握。很多作者无法根据立意催生出精彩的故事，从另一个角度来说，这反而浪费了立意。让故事人物自行碰撞记者：《金陵有座东君书院》前后用了多长时间？
创作过程又是怎样的？铁头阿土：从立项到完成，我们经历了大概两个半月的时间。三人合作，我“打地基”，申老师“修清水房”，十四先生“精装修”。地基，就是故事的骨架，是故事发展的“线”，只有每一个点都规划清楚，才会有完整的故事脉络；清水房，就是故事的肉身，是“由点到面”的过程，让故事变得有体量；精装修，就是给人以美的视觉感受，是“线、面到体”的呈现。
记者：在机制上，您如何在剧本中增强玩家的代入感？申老师：“机制”并非“小游戏”，不能只为凑时间，而应服务剧情本身，做到不突兀地、有效增强玩家代入感。机制和剧情在很多时候都是相辅相成的：根据故事发展，如果必须要有通过机制来展现一个环节，那么这个机制就是成功的；如果机制只是为了寻玩家开心，虽然它并不一定是失败的，但一定是不合理的。前者是好的作品，后者不是，而后者又恰恰占领大多数。
在我看来，机制有三点规则：其一，机制一定要服务于故事，万万不可脱离故事；其二，机制是必然存在的，而不是偶然存在的；其三，机制是促进感受的，而不是拉低氛围的。记者：在多人物的剧本中，如何处理人物关系来塑造立体化的人物群像？
铁头阿土：我们三位作者都并非科班出身，创作初期，我们都是“野蛮生长”，凭直觉去感受、揣摩和总结，再去测试验证。慢慢地，我能明显感受到，当你把一个角色的性格和故事塑造起来，人物与人物之间就会自然地开始碰撞，由此，剧情也一幕幕展开。在自行碰撞的过程中，我们要做的就是尽可能地规避掉主线中不合理的发展。
《金陵有座东君书院》书写了人物的一生，这并不多见。在此之前，我们常见的剧本杀，多是几个角色在一段时间内的剪影。有时我也在思考：既然剧本杀打着“让玩家体验另一段人生”的口号，那么为什么我们不尝试写出人物的一生呢？
人生之路上，悲喜的转折我们无法预料，这也并不陌生。从学校到社会，从个人到家庭，身份、环境都会随着成长而不断变化。学会比玩家更了解玩家记者：您如何让情感达到渐进的状态呢？铁头阿土：剧本中，玩家情感的饱满一定要是真实的、“顺流而下”的。友情、爱情、亲情，这些都是我们生活中常见的感情基调。
情感线的交汇一定要基于合理穿插的故事。故事不是独立存在的，而是前后照应的，它需要通过事件和细节来综合表现。在创作时，我们需要有一个基本的观念，即“不要求玩家理解自己的情感，而是要理解玩家的情感”。
玩家的情感并不是单一的、鲜明的，也需要我们去归纳总结。我认为这是情感创作中十分重要的一点。当我们跳出“自嗨”的情绪，去审视创作，不免会发现许多“槽点”。尽可能地解决掉“槽点”，情感就会更接近真实。剧本杀复盘答案
所以，学会比玩家更了解玩家，这是一个不断学习的过程。不过换个角度来看，这门“课程”其实也很简单，那就是要多玩剧本，多和DM（主持人）交流。在游戏中，我们学到什么是优秀的设计作品，什么是优质的流程表达；在DM那里，我们了解玩家的喜好和开本的舒适感……这些对于创作本身来说，都是非常必要的。
面对玩家们的评论，我们也在不断调整自己。有时，我们收到的意见是很强烈的，一度让我怀疑自己是不是根本不会创作剧本，根本不懂玩家。在这种打击下，如果你还能挺过来，还能以饱满的热情和姿态继续创作，那么你就能创作出更好的作品。记者：您想给玩家传递怎样的情感呢？铁头阿土：情感是双向的接受，而不是单向的强加。
在历史的波涛中，小人物的生平故事总能打动我自己。从另一层来说，这也是我们对某位历史人物的隐喻。在情感的塑造方面，剧本杀创作可以提升的空间还有很多。剧本杀行业是一个允许创作者脑洞大开的世界，是一个自由言说的世界，是一个多姿多彩的世界。因此，对于情感的表达，创作者们完全可以探索和开发更多的方法，千万不要局限于某种基调。“带领玩家走入世界，再让玩家感悟生活”，这是我们的态度。
